jueves, 15 de diciembre de 2011

Viva la droga, viva la muerte, viva el amor y viva la suerte


Nota: Este post debería en realidad titularse "Viva Ivan Smagghe", pero no pude resistir la tentación.

Para los que seguimos el blog de Smagghe (http://afewthingsfromivansmagghe.blogspot.com/), cada post que entra es una bendición. No actualiza muy a menudo, pero las entradas son todas merecedoras de lectura, además, nos deleita con algunos de sus tremendos remixes y reedits con los que partir las pistas en dos. El francés lleva desde junio de 2010 colgando interesantes e introspectivas entrevistas con colegas de profesión (una de ellas, búsquenla, a nuestro admirado Marc Piñol) en las que en un tono informal desgrana algunas claves musicales de los interesados. Por si eso fuera poco, Ivan mantiene desde 2009 otro blog (http://disciplineindisorder.blogspot.com/) y ha creado su primera cuenta en twitter alejada de la música pero igualmente recomendable, donde postea artículos culturalmente outsiders (muchos de ellos en francés), recomienda libros, películas de serie b o columnas periodísticas de todo tipo. Hace no mucho, requería los subtítulos en inglés o francés de El Desencanto de Jaime Chávarri.

En último regalo con el que ha obsequiado a sus seguidores es esta auténtica maravilla que no desentonaría en la valenciana Spook circa 1988 y que aquí enlazo a su blog:


Si seguís la pista, entraréis en su cuenta de Soundcloud y daréis con esto. Al ser el track privado, solo hay acceso válido desde alguno de estos dos links. 


Actualización (15:35h): El gran Dave Bridge aka Puentani, informa al creador de este blog de que la canción original es de 2 German Latinos (proyecto paralelo de Gabi Delgado de DAF)




miércoles, 7 de diciembre de 2011

Descarga: Matthew Dear - Headcage


Parece que la continuación de "Black City" (Ghostly, 2010) ya está aquí. Espeso, denso, oscuro y otra vez con olorcito a David Bowie, aunque el que cante aquí sea Jonny Pierce, vocalista de The Drums, Matthew Dear contraataca el próximo 17 de enero con un nuevo ep que Ghostly nos vuelve a ofrecer en descarga gratuita.

  Matthew Dear - Headcage by ghostly





jueves, 1 de diciembre de 2011

Top Ten: Nicky Holloway


Este es un top 10 de todos los tiempos que el mismo Holloway soltó en el número 85 de la revista i-D en octubre de 1988. Suponemos que no pensará lo mismo a día de hoy, pero cuanto menos es un documento curioso.



martes, 29 de noviembre de 2011

Podcast TOM 06: Fasenuova


"A la quinta hoguera" de Fasenuova es sin duda uno de los grandes discos nacionales que este 2011 nos ha regalado, por no decir el mejor. Contagiado por esa suerte de ocultismo posindustrial de la cuenca minera asturiana, Roberto Lobo y Ernesto Avelino sacan su particular furia metálica a pasear para renovar el atascado panorama del "pop" nacional de una forma natural y asombrosamente cuajada, como si nada de lo que pasa fuera con ellos. No hay fórmulas que valgan. Los ordenadores no son una opción. Siete cortes de fascinantes tramas oscuras, potenciadas por afiladas y altisonantes cajas de ritmos que encajan como anillo al dedo en la temática de las letras. Si todavía no te bajaste el disco, puedes hacerlo de forma totalmente gratuita en este enlace. Si quieres comprar el vinilo, sólo tienes que acceder a este otro link.

Como condimento perfecto al álbum y tal y como la locutora inglesa Mary Anne Hobbs anunció unos días atrás, el sello de Barcelona Hivern Discs sacará (todavía sin fecha) próximamente un 12" de remezclas de "Cachito Turulo." Estén pues atentos.



Este podcast es un fiel reflejo de lo que Ernesto y Roberto suelen pinchar en sus cada vez más habituales sets por la península ibérica y que un servidor pudo degustar hace un par de meses en el Monkey Club de Gijón, es decir: coldwave, sonidos provenientes del industrial europeo, unas gotas de beats actuales, postpunk y proto-techno norteamericano.



Descárgate el podcast aquí: http://www.megaupload.com/?d=2UE6ML5W  [Alt Download]

Tracklist.
1. Solid Space: Tenth Planet
2. Absolute Body Control: Figures
3. The Units: High Pressure Days
4. Nine Circles: Twinkling Stars
5. Salem: Asia
6. Crash Course In Science: Flying Turns
7. Haus Arafna: Für Immer
8. Salem: Sick
9. Terminus B: Robot Dynastie
10. Bene Gesserit: Micky Please
11. The Vyllies: Give Me a Name
12. Cinema 90: In Ultra-Violet
13. Sepp Maier's Gloves: Ambition
14. Nine Circles: What is There Left
15. Crash Course In Science: Factory Forehead
16. A Number Of Names: Sharevari

lunes, 21 de noviembre de 2011

Mark E: "Oranges" (Jacques Renault Edit)


Descarga en formato WAV de este excelente remix

  Mark E - "Oranges (Jacques Renault Edit)" by ghostly


Mark E, debutó en mayo en Spectral Sound con "Stone Breaker", ahora, el sello canadiense ofrece en descarga gratuita uno de los remixes. Enjoy.

http://ghostly.com/releases/stone-breaker

martes, 15 de noviembre de 2011

RBMA: "Una visita al oráculo", sorteo de dos entradas dobles


Como debéis saber, la decimocuarta edición de la Red Bull Music Academy de este año se celebra en Madrid. Tras el paso del primer turno, con estudiantes del calibre de Ghosts on Tape, Krystal Klear, Nightwave, Brenmar, Canblaster, Full Crate o Clip!, llega la nueva hornada de 30 alumnos junto un buen puñado de conciertos que inundarán los clubes y museos de la capital durante los 12 días restantes: Morton Subotnick, Clams CasinoModeselektor, Mannie Fresh, Greg Wilson, Marco Passarani (profesor también), Hatcha, Benji B, Roman Flügel, Chico Unicornio y un largo etcétera se dejarán ver por Nasti, Macumba, el Matadero o Tempo Club.

Anna Helder live at Goa @ Fabrik.


Ghosts On Tape live at Yasta.


Andrew Weatherall lecture.


Este blog se congratula en anunciar el sorteo de dos entradas dobles para el evento "Una visita al Oráculo" del próximo jueves 24 de noviembre y que contará con las actuaciones del inquieto Heinrich Mueller, aka Dopplereffekt, Arcanoid, Ideograma y Yosi Horikawa. Sólo tienes que responder correctamente a estas dos preguntas, y claro, hacerlo antes que nadie:

1) ¿En qué proyecto colabora Heinrich Mueller con una artista española?
2) ¿En qué ciudades se celebraron las dos anteriores ediciones de la Red Bull Music Academy (2009 & 2010)?

Deja tu email al lado de la respuesta. Los ganadores serán contactados en el mismo post.

martes, 25 de octubre de 2011

RBMA: Merry Go Sound @ Costello



Anoche estuvimos en Costello cubriendo la Academy para el blog. Puedes leer la crónica de lo acontecido aquí: http://www.redbullmusicacademy.com/blog?id=11903418989

Además os facilito algunas fotos de los conciertos.

Raisa K, teclista de Micachu & The Shapes pinchando.

Fiordmoss, República Checa. Sonido Bristol.
Jeet Zitar, Bombay. Twang guitarr y trance.
Giganta, Grecia. UK Funky, Bass, clase.


viernes, 21 de octubre de 2011

La Red Bull Music Academy de Madrid en 5 actos


Como bien deberíais saber, este próximo lunes arranca la decimocuarta edición de la Red Bull Music Academy, y este año le tocó la lotería a Madrid, que recoge la antorcha de la ciudad de Londres, donde el nivel artistico, se comenta, rozó la matrícula de honor.

He preparado una pequeña guía con cinco momentos que nadie en su sano juicio debería dejar escapar. Si vienes de fuera ya sabrás a lo que vas, pero si estás en la capital y no conoces demasiado los nombres, esto va para ti. Allá van mis cinco recomendaciones por estricto orden de aparición y solamente musicales. No he incluído lecturas ni eventos fuera del contexto concierto.

Tienes el programa completo aquí: www.redbullmusicacademy.com/home
Y el blog en español, con actualizaciones diarias aquí: www.redbullmusicacademy.com/blog

1. Bring Down The Walls: A journey to the roots of house music


Palabras mayores. El pionero nacional y el jefe de todo esto juntos. Y es que pocos nombres en la música house necesitan ser presentados sin que uno tenga que quitarse el sombrero. A sus 56 años, Frankie Knuckless, ha pasado por todos los rincones de la geografía mundial, editando decenas de maxis y LP's y codeándose todos y todas. El fundador de The Power Plant y rival en la carrera de Ron Hardy aterriza en Madrid para completar una sesión especial enfocada al sonido que él mismo vio nacer. Le acompañará Toni Rox; el ex The Frogmen es lo más parecido a un peso pesado en la escena nacional.

FACTS: Jueves 27 de octubre, 23:00h. en Cocó, calle Alcalá, 20. 10 euros.

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2. Erykah Badu & Friends + Jamie Woon

Vuelta a Madrid de la gran diva del neosoul norteamericano, presentando con un puñado de amigos la segunda parte de "New Amerikah". La de Dallas, en la cumbre de su carrera con un estilo cada vez más perfeccionista, es sin duda uno de los platos fuertes de las jornadas. Le acompañará el ex-alumno de la academia de Londres Jamie Woon, estrella que despega aunque todavía a la sombra de James Blake.

FACTS: Viernes 28 de octubre, 21:00h. en el Teatro Circo Price, Ronda Atocha 35. 20/25 euros.

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3. Tormenta Tropical


Una de las veladas más especiales todas las programadas durante las cinco semanas del festival. Tom Zé, con 75 años a sus espaldas, cruzará miradas con la estrella nacional del folk alucinado El Guincho, la cháchara alemana de Señor Coconut o los condimentos festivos del colectivo Chico Trópico en el Círculo de Bellas Artes. Mientras, en la sala de columnas, Mathew Johnson, Running Back o Gerd Janson le darán al minimalismo en un obvio ataque de contrastes. Lo que se dice programar bien.


FACTS: Domingo 31 de octubre, 21:00h. en el Círculo de Bellas Artes, C/ Alcalá, 42. Comprar entradas anticipadas, (15 euros).

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4. From silver to the sky









"Silver Apples of the Moon" (1967) de Morton Subotnick tiene en su haber varios méritos históricos dentro de la música y su contexto, entre ellos, el ser el primer álbum de música electrónica (hecho con manipulaciones de cintas y generadores de onda) en ser publicado por un sello jamás. Concierto especial del padre de la electrónica con proyecciones del video artista berlinés Lillevan.

FACTS: Viernes 18 de noviembre, 20:00h. en el Reina Sofía, C/ Santa Isabel, 52. Entrada gratuita.

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5. The medium is the message: A tribute to musical formats
De las reel to reel de Greg Wilson al iPod de Clams Casino van 40 años de cambios en el formato y las formas de entenderlo. Esta es probablemente mi noche favorita de cuantas se han programado. Un repaso a los formatos de reproducción y las distintas técnicas y maneras de percibirlos de cara al público en, como bien reza el título, un tributo al medio.

FACTS: Martes 22 de noviembre, 21:00h. Matadero, Paseo de la Chopera, 14. Entradas 8-10. Compra la anticipada aquí.


Nota final del que aquí publica: servidor se incorpora al equipo de trabajo de la Academy, con lo cual este blog permanecerá unos días, unas semanas más bien, inactivo o con poco movimiento. Nos vemos en el Matadero.



jueves, 20 de octubre de 2011

Etienne Jaumet - Satori EP


Mientras Etienne Jaumet pone a punto la minuta para el segundo LP de Zombie Zombie, previsto para abril de 2012, se prepara para publicar lo que será su tercer maxi en solitario tras el krautero "Repeat Again After Me" y el que sirvió como adelanto de su magnífico LP, "Entropy", los dos en el sello francés Versatile. En los snippets que hoy se publicaron en soundcloud, se adivina una nueva dirección musical tras su ya conocida pasión por los sintes antiguos, el kraut amorfo, la sci-fi orquestral y las bandas sonoras: el trance. El remix del miembro de Intra:mental, John Convex, suena de maravilla también.



Disponible en vinilo y digital a partir del 7 de noviembre.

 Etienne Jaumet - Satori EP (incl John Convex remix) by Versatile Records



martes, 18 de octubre de 2011

Internet: Future Past


Cuando uno lleva por sí mismo el peso de un blog, por muy pequeño que sea, se da cuenta de la magnitud de algunos movimientos y el coste en horas de ellos. Si mantener activa una pequeña bitácora me cuesta sudor y sangre (a veces también lágrimas), soportar la carga de algunas páginas debe ser cuanto menos estresante. El salto en horas, por muchas bases de datos, soporte MySQL o colaboradores que puedas tener, es importante. Es por eso que aplaudo con los brazos bien abiertos sites como Future Past, una web contributiva done los usuarios pueden aportar sus granitos de arena, completísima, y que tira básicamente de archivo. Tanto puedes dar con sets (olvídense de buscar podcasts) de Kenny Larkin en su momento dorado (mediados de los 90), como con el Derrick May de Mayday (88) o cosas muy actuales tales como Vince Watson pinchando en Clubberia o DJ Funk sudando booty-bass en el Nouveau Casino de París.


Fraccionado a modo de anuario y por décadas y centrado sobre todo en el techno, Future Past es un lugar insólito donde puedes subir tu sesión favorita, incluir tracklist, ver vídeos que no están en Youtube, o empaparte con programas de radio de los que no has oído hablar jamás en tu vida. Además, incluye pequeñas fichas de artistas con textos sumamente interesantes. Todo se resume en la frase que pende en su cuenta en twitter: "Building an audio/visual history of techno, this may take a while"

A continuación, algunos enlaces recomendados a su cuenta de Soundcloud.

Motor Detroit. Descomunal en su totalidad: selección envidiable de sets de la última década y media que pasan por, como no, artistas del Detroit techno.
  Motor, Detroit by Future-Past: The Archives


Carl Craig.  Nueve sesiones del maestro de las profundidades compiladas en un mismo enlace. Espectacular.
 Carl Craig by Future-Past: The Archives


Tresor. James Ruskin, Blake Baxter, Dave Clarke o Alan Oldham cuando pasaron por el club de Berlín y justo en sus mejores años. Imprescindible.
 Tresor by Future-Past: The Archives


The Omen. El club sobre el que pivotó el Frankfurt beat tiene sección en Future Past. Vath, Lorber, Hell, DJ Dag... imprescindible para entender el trance en su punto justo como fenómeno de masas.
 The Omen, Frankfurt by Future-Past: The Archives

The Wizard. Uno de mis favoritos. La faceta menos explotada de Jeff Mills al descubierto. Hip-hop, disco, techno, funk, soul, rare beats: el mejor Mills está aquí y se puede descargar.
 The Wizard by Future-Past: The Archives

Final Frontier. Club londinense que tuvo en sus años de máximo esplendor un festival homónimo. El nombre, claro, está tomado de Underground Resistance.
 Final Frontier @ Club UK, London by Future-Past: The Archives


http://www.future-past.org/

martes, 11 de octubre de 2011

Fiesta 1er aniversario TOM con Pional


Ya está aquí la primera fiesta del blog y espero que no la última. Han sido dos meses de preparativos y luchas varias, y, aunque llega con un poco de retraso en relación a la fecha original en la que quedó estipulada en un principio -el blog arrancó en julio de 2010 y la fiesta estaba prevista para septiembre-, era menester sacarla adelante.

El sarao tendrá lugar en la recién reabierta sala Siroco (calle San Dimas nº3, en la zona de Conde Duque), y contará con la presencia en directo de la revelación autóctona Pional, que, tras su exitoso paso por el festival BAM barcelonés, presentará por primera vez en directo en la ciudad Madrid sus recientes creaciones para el sello catalán Hivern o el prestigioso label muniqués Permanent Vacation. Su último tema publicado ha sido incluído en el segundo volumen de "If this is my house, I want my money back" y suena así de bien.



Esto es lo que dijeron del directo desde Concepto Radio:

"Pional llevó a cabo un live brillante (primera actuación en España; una presentación por todo lo alto). Elegante, dinámico, añadiendo en directo su voz como un instrumento más. En definitiva, todo bien ensamblado y estructurado, dando un resultado muy preciso." 

Puedes escuchar la toda música de Pional en su Souncloud: http://soundcloud.com/pional

Aquí está el podcast que preparó para este blog en este enlace: Pional para Tower of Meaning

La velada contará además con la muy estimable presencia de Marc Piñol, mitad del dúo techno Umbral y pinchadiscos residente de club Nitsa desde 1997 (ahí es nada) -muchos le conocen todavía por su anterior seudónimo DJ de Mierda-; Piñol, periodista musical desde el ya vintage 1994 (actualmente en Go-Mag), y deejay poliédrico donde los haya, ha prometido para esta ocasión un set "cercano al sonido de Optimo", es decir: oscilante, ecléctico y con un pie en el acid y la new beat.

Pues escuchar su set de esta pasada primavera en el Rex parisino justo debajo.

 DJ set @ Rex (Paris) 4/21/2011 by Marc Piñol

Piñol, además, trastea en el estudio cada vez con más frecuencia, donde le salen maravillas como esta:

 Cabaret Voltaire - Kino (Marc Piñol Edit) by Marc Piñol

Abriendo la noche, estará Baughman, un clásico de los sábados madrileños en Mondo.

El cartel y los horarios, quedan así:

Viernes 11 de noviembre de 2011.
00:30. Apertura de puertas.
00:30 - 02:00. Baughman (Mondo, Madrid).
02:00 - 03:00. Pional (directo).
03:00 - 03:45. Baughman (Mondo, Madrid).
03:45 - 06:00. Marc Piñol (Nitsa, BCN).

Precio entradas: 10 euros con consumición. Entrada gratuita hasta la 01:30.

Aquí tienen los carteles. Menéenlos si quieren.





jueves, 6 de octubre de 2011

Podcast TOM 05: Kresy


Kresy, vocábulo que no es sino una apropiación libre y coloquial del adjetivo inglés "crazy", no confundir en ningún caso con el término polaco que viene a significar "tierras fronterizas", productor y deejay asturiano, está sonando con fuerza en el norte de España de un año para aquí. Aunque sus primeros trabajos de estudio datan ya del principios de la década pasada, es el año 2006 el que le ve despegar con el espléndido "Págame el Finiquito" en el netlabel chileno Nomucho. Desde entonces, el asturiano, ha compaginado su trabajo como técnico de sonido, con fulgurantes apariciones en cabinas, y las cada vez más frecuentes producciones, más pulidas y meticulosas con el paso del tiempo, que le han llevado a fichar por el sello catalán Hivern. Una referencia suya, la 11, está por ver la luz, seguramente durante este otoño. Otra ya se coló en el sensacional recopilatorio "Hivern a l'Estiu", publicado durante 2008.

El podcast, en sus palabras "de lo más comercial que estoy pinchando ahora mismo" (juzguen ustedes mismos, a mi no me lo parece, desde luego) crece a la velocidad con la que la espuma del Don Perignon sale por el cuello de la botella al descorcharla. Suave y repleta cambios de track, 15 en 51 minutos -a una media de 3 minutos y medio por canción-, oscila entre el nudisco de carácter oscuro de The Gathering (aquí remezclados por The Revenge), el microhouse del siempre lúcido Rajko Müller en su longevo proyecto Isolee y de Robag Wruhme, el preciosismo house de Omar, el siempre efectivo Kiki, para terminar con un inédito del año 2009 del propio Kresy. Un set delicado, envolvente y con mucha clase. 

Escuchen el podcast en el enlace inferior. Descarguen aquí: http://official.fm/tracks/299365/download


Tracklist

1. Vakula: Field
2. The Gathering: In my System (The Revenge Remix)
3. The Mole feat Valerie Temple Boyd: We Want Castles
4. Kassem Mosse: Enoha
5. Efdemin: Round Here
6. Tube Jerk: Heeling Over
7. Isolee: Thirteen Times an Hour
8. Robag Wruhme: Thora Vukk
9. Omar: Lay it down (Andre Lodemann Remix)
10. Alias Jonez: Beating my Drum
11. Kiki & Lenz: Morning Maniacs
12. Bicep: Drippin
13. Fudge Fingas: What Works
14. Dave DK: Will be Gone
15. Kresy: Bemba



martes, 4 de octubre de 2011

Edgar Froese - Krismopompas (1982)


Incluída en "Kamikaze 1989", la muy reseñable incursión en el thriller futurista del director alemán Wolf Gremm, "Krismopompas" es un acercamiento del ex-Tangerine Dream, Edgar Froese, a los ambientes cargados de tensión de John Carpenter, una composición densa y de narrativa oscura que el compositor ruso aderezó el invierno de 1981 tras el relativo éxito de "Stuntman", publicado por Virgin dos años antes.

La película, una utopía ballardiana protagonizada Rainer Wender Fassbinder (la última aparición del alemán antes de su muerte en junio de 1982) codo a codo con su hombre fetiche Günther Kaufmann, está basada en la novela "Murder on the Thristy-First Floor" del escritor sueco Per Wahlöö y cuenta la historia de un inspector de policía que investiga una conspiración con las bombas y los medios de comunicación como hilo narrativo principal en un entramado conspirativo de rabiosa actualidad.


Pueden descargarse la canción aquí.



http://www.edgarfroese.com/



lunes, 26 de septiembre de 2011

Cómeme 012: Philipp Gorbachev


El sello argentino Cómeme se supera lanzamiento a lanzamiento. Con esa deliciosa mezcla de minimal techno, EBM, algunas veces cumbia y acid, el label de Matias Aguayo y Gary Pimiento, va camino de convertirse en un sello de referencia. Para el número 12, el joven ruso instalado en Berlín Philipp Gorbachev (descubierto por Rebolledo) prepara un menú con un pie en la Bélgica del 89 -en la Valencia del 88 si lo prefieren- y otro en la Colonia de Kompakt. Mezclado en Barcelona por Daniel Maloso y grabado a caballo entre Moscú y Berlín, "In The Delta" es uno de los primeros pelotazos del otoño que entra.

Puedes adquirir el maxi (12" y digital) aquí: http://www.kompakt.fm/releases/in_the_delta

  In the Delta by cómeme



jueves, 15 de septiembre de 2011

Podcast TOM 04: Baughman


Conocí a Dani hace unos cuantos años ya. Por aquel entonces, yo vendía discos y él los compraba. A mansalva, a granel. Compraba como si fuera la última vez que pudiera hacerlo. Era uno de los mejores clientes de la tienda. Teníamos charlas largas y tendidas sobre la música, el estado de las cosas en la industria, de lo que pasaba en la noche y por nuestras vidas. Daba gusto atenderle. Durante el tiempo que coincidimos en ese emplazamiento, él era residente de Low Club en la plaza de los Mostenses. Ahora mismo, Baughman pincha en Mondo los sábados y, de vez en cuando, se deja caer por las míticas fiestas mensuales Goa, en la discoteca Fabrik. Su trabajo de lunes a viernes (ay, el día que todos podamos vivir de nuestras maletas...) está relacionado también con el arte: Dani es Coordinador de Exposiciones en Ivorypress Art + Books: los madrileños le podéis hacer una visita en la calle Comandante Zorita 48.

El podcast, cocido a fuego lento, repleto de estribillos y muy deep, que ha preparado para septiembre, es un compendio de clásicos de la música disco, edits contemporáneos, vieja escuela de Chicago (Mr. Fingers), novedades frescas de las neveras alemanas (Terranova), neosoul detallista y cálido (Tom Trago en Rush Hour, una delicia), texturas de la incesante cantera inglesa (Blawan) y alguna cosa por la que muchos despellejarían a sus rivales: exclusividades (tremendo rework del "Rolling Down The Deep" de Adele de las manos de Pional).

El cierre con Megabeat nos dice un poco de dónde venimos muchos de los que seguimos pinchando pasados los 30 años y ejercemos el derecho a utilizar la nostalgia a nuestro antojo. Ecléctico y tremendamente personal, el podcast está disponible en modo preescucha y descargable por tiempo limitado.

Puedes bajártelo en este enlace.

  Baughman | Tower Of Meaning Podcast by Baughman

Tracklist
Jan Hammer Group: Don’t You Know? (Jimmi Bazzouka Edit) | White
Adele: Rolling Down The Deep | John Legend Acapella Cover (Pional Edit) | Unreleased
Behling: Without You | Futurebooggie
Nicholas: Without You | Dikso
Queen Samantha: Take A Chance | T.K. Disco
Matzo & Pauli: Untitled | Viewlexx
Pional: Just Passing Through | Pemanent Vacation
Tom Trago feat. Oliver Daysoul: Suckers For Fools | Rush Hour
Blawan: Getting Me Down | White
Mr. Fingers: Washing Machine (Swag’s Ariston Edit) | Trax
Waifs & Strays: Be Patient | Futureboogie
Terranova: I Wanna Go Out | Kompakt
Megabeat: Es Imposible No Puede Ser | Neotronik


martes, 13 de septiembre de 2011

RIP DJ Mehdi


Las circunstancias exactas, a estas horas, todavía no han quedado esclarecidas al 100%, aunque algunas revistas especializadas como DJMag o MixMag hablan de que Mehdi estaba celebrando el cumpleaños de su compañero de faenas en Carte Blanche, Henry Smithson (Riton), en el tejado de su casa cuando éste se desplomó. El caso es que Mehdi Favéris-Essadi ha fallecido ésta mañana en Paris. Un triste y fatídico final a una de las más prometedoras carreras del hip-hop y la electrónica francesas de los últimos diez años.

Descanse en paz.




sábado, 10 de septiembre de 2011

Clásico: Pili Pili - Hoomba Hoomba (1985)


La palabra fusión nos echa para atrás a muchos con tan solo leerla o pronunciarla, pero algunas veces el desechar de primeras algo hace que nos perdamos cosas como este clásico del balearic house de 1985.

Jasper Van't Hoft, pianista, compositor y arreglista holandés de jazz con grabaciones en Intuition, Virgin o Keytone, concibió Pili Pili como un cruce cultural tras un viaje a África central en 1982. Todos los reworks, remixes y edits que a posteriori se han hecho de la canción no le hacen la más mínima sombra, así que os dejo el original en descarga. En la preescucha de youtube solo entran  los 9 minutos, la versión original dura 15 y hace justicia a la leyenda.







Descarga: Pili Pili - Hoomba Hoomba (20.7 MB)

lunes, 5 de septiembre de 2011

Jan Hammer – Crockett's Theme (Extd. 12″ Instrumental) (MCA, 1986)


Descarga gratuita de este megaclásico épico, hortera, melódico y ligero a partes iguales, "Crockett's Theme" nos acompañó a muchos durante todas esas tardes de pubertad pegados al televisor. Jan Hammer es definitivamente, un compositor a revisar: pesos pesados como Joakim ya lo están haciendo.

  Jan Hammer - Crockett's Theme (Extended 12" Instrumental Mix)





viernes, 2 de septiembre de 2011

Raúl Orellana


En un país muy poco dado a reconocer sus virtudes, enquilosado en la tristeza de saberse muchas veces inferior culturalmente a los vecinos del norte, Raúl Orellana tiene todo para ser considerado en España algo así como un pionero. Como DJ Alfredo, José Padilla o Esplendor Geométrico (cada uno de su padre y de su madre), sus primeros pasos dentro del territorio nacional fueron algo inaudito, tanto para público como para el star system patrio, muy poco dado a dar respaldo al vecino de al lado y falto de tacto para abrazar nuevas propuestas hasta que no son absorbidas por corrientes mayores de pensamiento. En los casos de Alfredo y Padilla hay semejanzas que conducen al mismo lugar: el público y la mercadotecnia inglesa absorben y convierten en una marca comercializable (las etiquetas que poblaron cubetas mainstream durante unos cuantos años, balearic y chill-out, respectivamente) de gran éxito durante mucho tiempo. En Padilla, la explotación que de él se hace llega a ser hasta enojante. A Orellana nadie le ha reconocido mérito a día de hoy; el concepto a veces snob del arte que algunos tienen no lo permite, y, a pesar de haber producido el primer álbum del otrora gran productor del house David Morales,  llegar al número 2 de las listas inglesas (un hito) con Gyspsy Rythm, y remezclar cuando nadie lo hacía (Tam Tam Go, Rebeldes o Gabinete Caligari), sigue siendo un completo desconocido, en parte porque siempre me ha dado la impresión de que él mismo huye de los focos.

Studio 54 abrió sus puertas en octubre de 1980 en el antiguo Teatro Español del Paralelo, Barcelona. Sus intenciones eran claras: emular al homónimo local que unos años antes había puesto patas arriba la escena disco de la gran manzana. Fundado por Mike Hewitt, un empresario muy conocido en la noche catalana y con Teresa Gimpera como encargada de las RRPP, Studio 54 fue un referente destacado de la noche barcelonesa. No está de más recordar que su primer DJ's residente también lo era en el club de Nueva York: Riche Kaczor, mano derecha de Tom Moulton durante una etapa de desarrollo de la escena disco pos-Paradise Garage, estuvo los dos primeros años de andaduras del club a los mandos de la cabina.

En 1982, Studio 54 Barcelona sufre un bajón de público. Urgen cambios en cabina. Un jovencísimo Raúl Orellana entra en pruebas y se convierte en el disc jockey residente hasta 1994. Durante esos años, tocan en el club Depeche Mode, Duran Duran, New Order o Simple Minds entre otros. Lo que ahora conocemos como "cultura de club" es un concepto que nadie ha pensado en los años 80, de ahí que muy pocos tengan en mente todo lo que aconteció esos años en el Paralelo. Orellana se aparta poco a poco de las cabinas para dedicarse a la música desde los despachos y los estudios (A&R, director artístico, productor y un sinfín más de trabajos).

Hoy en día y muy de vez en cuando, Orellana retumba en mi cabeza al escuchar cosas como esta. "Respect".

  Capablanca & T. Keeler - No Hay Ritmo (excerpt) by Gomma



miércoles, 17 de agosto de 2011

Podcast TOM 03: Dr. Gonzo is not a DJ


"Aunque no ha sido fácil grabar una mixtape veraniega en un mes de agosto tan atípico, aquí llega una selección de canciones bastante dispares donde el denominador común es la hispanidad de alguno de sus elementos. El concepto de "canción del verano" parece fragmentado en este 2011 donde ya nadie duda de su propia capacidad como selector musical, al calor de la multitud de herramientas que tenemos para descubrir y gestionar nuestras preferencias: si te das una vuelta por la playa no debería sorprenderte que en un grupo de personas canten a coro una canción de El Guincho mientras que en una terraza de sobremesa se bailan sevillanas viejunas a un volumen atronador o un chiringuito de playa otro DJ más despache minimal para deleite del personal de la fiesta.

Si miramos un poco más allá, las cosas tampoco se ven demasiado claras. Estamos en medio de "una jodida resaca económica del copón" y mientras todo hijo de vecino solía tener derecho a unos días de vacaciones, este año parecen ser un lujo al alcance de unos pocos afortunados.

La otra cara de la moneda nos deja un puñado de ciudades al rojo vivo, no sólo por la temperatura ambiente, sino también por la presión que marca el termómetro social, visible en un sentimiento de indignación bastante generalizado que viene marcando la agenda del país desde hace meses. Dr Gonzo no es un DJ, pero eso no quita que no sea sensible a lo que pasa a su alrededor. El resultado, entonces, es una mezcla un tanto díscola pero siempre bailable de canciones calentitas, estribillos absurdos veraniegos, ritmos ricos, melodías brillantes y silbatos enfurecidos. ¡A moverlo!"

  HISPANIARDS DO IT BETTER by drgonzoisnotadj

1. The Crystal Ark: Touch
2. Fredi Mitchel: Marinero (Diegors Percapella)
3. Radio Futura: Escuela de Calor (Nelue Edit)
4. El Guincho: Antillas (Prins Thomas Discomiks)
5. The Glimmers: Esta Sí, Esta No (Así me gusta a mi)
6. Daniel Maloso: Ritmo Especial
7. John Talabot: Afrika
8. Matias Aguayo: Veneno
9. Panico: Guadalupe (An Optimo Espacio Remix)
10. Bad Veal Takes the Baby (Marc Piñol Edit)

Descarga directa aquí.



miércoles, 10 de agosto de 2011

30 años de Detroit Techno


Este año se cumplen 30 años del nacimiento del techno de Detroit. El portal Resident Advisor ha dedicado su "Real Scenes" a la escena surgida de la ciudad del motor allá por el verano de 1981. Este es el magnífico vídeo resultante y este, el artículo.



Por otra parte, un servidor ha preparado un resumen para la web Numero Cero. Podéis leeros el especial aquí.



lunes, 1 de agosto de 2011

Descarga: The Higher Primates - Taking in the Summer


Minimal synth norteamericano de primera traído directamente desde el año 80. Los foros rusos, a pesar de ser incomprensibles para un español, son esa mina perfecta para, algunas veces, descubrir gemas y bizarradas olvidadas. Atención especial a la letra.



Descarga aquí.

jueves, 14 de julio de 2011

Concierto: Flying Lotus @ Joy Eslava


Que un artista internacional visite la ciudad de Madrid en exclusiva es noticia gorda. Ese tipo de cosas suelen ocurrir en Barcelona, casi nunca en la capital de España. Por lo tanto, anoche, había plan de los buenos. Acudí a Joy Eslava con altas expectativas. Al salir de casa ya estaba visualizando un concierto que tenía en la cabeza desde que "Cosmogramma" (Warp, 2010) se acomodó en mi corteza cerebral como el clásico que es. Era el típico concierto es el que está todo el mundo. Avisté ya antes de acceder a la sala a periodistas de moda, musicales y de periódicos de tirada nacional. Músicos de jazz, hip-hop, de electrónica y por descontado un montón de DJ's. También algún locutor de radio. De los famosos. Público de todos los palos: gorras DCShoes, flequillos indies, muchos orientales y de color. Esto, definitivamente, ya no parece el Madrid castizo. En fin, that was the place.



Sobre las 21:45, sin necesidad de telonero previo -lo cual se agradece-, el show arrancó. El vienés Dorian Concept a la derecha, teclados y sonrisa permanente en el rostro. Se le ve un bonachón. A la izquierda, enfrente mío Richard Spaven. Semblante serio, impávido y con sensación de fragilidad. El tipo es realmente flaco. En mitad del escenario, con un iBook 15" y una Maschine al lado, anchos brazos, suelto como quien está solo en casa, Steven Ellison. Él es el centro del mundo esa noche. Del mío.

Tras una intro muy del gusto de Sun Ra, los primeros beats empiezan a crujir en la PA. En el tramo inicial de concierto, Ellison enfoca sus artes y pule su Ableton Live hacia el hip-hop cósmico: suenan "Dance of The Pseudo Nymph" y "Galaxy in Janaki" ya con los primeros brazos en alto. El clímax va cogiendo forma en la segunda parte. Afrofuturismo, jazz, d&b y mucho cosmic... del cielo van cayendo una tras otra y sin pausa "Do the Astral Plane", "Mmm Hmm" o "Computer Place". Uno de los mejores momentos de la noche llega con "Nose Art" (¡qué graves!), justo en el momento que consigo girarme para otear el panorama: la sala baila, vaya si bailan. No es que el sonido de Joy Eslava fuera el mejor posible, pero estamos bien situados y se nota. En mi opinión, el show estuvo bien sonorizado. A la salida algunos de los asistentes me comentaron que había sonado "horrendo" o simplemente "mal". Tras haber dejado reposar la noche unas cuantas horas, sigo sin ver el motivo de tanto gruñido. De todas formas, sigamos con lo realmente importante.



Hay un punto de inflexión a mitad del set. FlyLo empieza a soltar sampleados. El primero que consigo reconocer (es probable que anteriormente soltase algún otro recorte y se nos pasara) es "Out in the Street" de Africa Hitech. En un santiamén caen más. Y de repente, parón (hubo creo recordar, cuatro). Por los altavoces suena Odd Future; Ellison coge el micro y rapea tímidamente. Comunión total con el gallinero, todos conocen a OFWGKTA. Desde ese momento en adelante, todo es más uptempo. Entran cajas más gruesas y los halos cósmicos empiezan a dispersarse. Crece la velocidad, galopa el público y baila hasta el técnico de sonido. El final crepuscular fue sencillamente espectacular. Cuando se encienden las luces, Ellison está ya sentado al borde del escenario, chocando los cinco, repartiendo sonrisas e incluso dando algún abrazo. Se le veía radiante y conocedor de que el set, en términos generales, fue maravilloso. Tuvo hasta tiempo para, en un castellano básico, anunciar la fiesta que vendría después en la sala Charada a la cual acudió por sorpresa para pinchar casi dos horas. Ahí es nada.


A continuación, algunas fotos que pude tirar desde casi primera fila al final de la noche.













Edit, 15/07: adjunto también unos vídeos.



martes, 12 de julio de 2011

10x12 Acid House (segunda parte)


Hace dos años publiqué un post en el blog Música en la Mochila en el cual encuadré diez clásicos del acid a modo de iniciación para no expertos en la materia. Hoy quiero postear diez vinilos, rarezas y no, que no por serlo son menos importantes. He aquí pues algunos maxis de todas las épocas menos obvios pero igual de excitantes y representativos del sonido de Chicago.


Virgo: Free Yourself (Trax, 1986, Reed. 2011)
Sinuoso, experimental y cálido, este 12", reeditado recientemente en esta suerte de refundación de Trax, contiene piezas consideradas clásicos del Chicago house (Free Yourself), acid planeador (My Space, mi favorita) y odas sintéticas de piano house cargadas de sexualidad (R U Hot Enough).



Fred Brown: House Whop (Rockin' House, 1987)
Rodney Bakerr está considerado un pionero de la música house a pesar de no aparecer en ninguno de los libros junto a los Knuckless, Hardy o Heard. Él fue el primero en introducir guitarras camufladas bajos riffs de 303 o introducir percusiones electrónicas en sus sets. Además, las líneas originales y las pautas de comportamiento de fábrica de la T-808 y la T-909 de Roland llevan su firma. Un semidios.



Joe R. Lewis: Lost In Tracks (Target Records, 1988)
Joe Lewis fue un nombre popular en la noche de Chicago. Él montó el club The Loop Machine, con invitados ilustres cada viernes y sábado mientras trasteaba con la 303. "Lost in Tracks" es su tercer y para mi mejor EP, tras el cual grabaría para Peacefrog o Relief. Un maxi enorme.



The Todd Terry Project: Bango / Back To the Beat (Fresh, 1988)
Quizá el maxi más popular del lote. "Bango", montada sobre el "Go Bang!" de Arthur Russell y los sobreexplotados Kraftwerk (una de cada tres producciones de la época incluían algo de los alemanes) es un clásico de las pistas de baile. "Back To the Beat" tiene ya los primeros aires del house que vendría después y que en Todd Terry sería masivo. También un sampleado de Kraftwerk, efectivamente.



Risqué III: Essence Of a Dream (Stride Records, 1987)
Uno de los 12" de deep house chicaguero esenciales entre los esenciales. K Alexi Shelby saca lo mejor de dentro en "Essence of a Dream" (la canción), una odisea sensual que se adentra en lo más profundo del house para explorar los límites de la pista de baile. Obra maestra.



Pfantasia / Phortune: Let's Get Busy / You Wanna Party (Hot Mix 5, 1988)
Brillante split de cuatro canciones mano a mano entre DJ Pierre y Roy Davis Jr. en el insigne sello Hot Mix 5. Entre "Let's Get Busy" (sorprendente el gran parecido con "Good Life" de Inner City) y "You Wanna Party" (piano acid triposo) hay un abismo, pero se está bien en los dos lados.



Varios: Missing Dog Records Volume 2 (Missing Dog Recordings, 1989)
Armando Gallup fue uno de los grandes mitos salidos de la cuna del acid. En este split largo de seis temas, compartido por el otrora popular Marcus Mixx en su propio sello (Marcus graba ahora para Clone) y Kevin Dobbins, las ráfagas de acid entran como cuchillos por los oídos. Cajas de ritmos marciales y asombrosas variaciones sobre 303.



Phuture Pfantasy Club: Slam / Spank Spank (Low Fat Vinyl, 1988)
Si "Acid Tracks" fue la piedra angular, hito del acid e himno para la posteridad, "Spank Spank" y "Slam", grabadas un años después, son rizar el rizo. "Spank Spank" es posiblemente el track más paranoico y  rayante de cuanto salieron de Chicago y que sentó las bases para el booty bass: bajo y caja simples y sampleados vocales repetitivos e hipnóticos que invitan al jack.



Chilly T: Work the Wax (Dance Mania, 1989)
Dance Mania está considerado un sello clave en el devenir de la música de baile moderna, casi a la misma altura de DJ International o Trax. En este seminal maxi de hip-house acidorro, William Stover, ya sin Lidell Townsell (con el que formó pareja en Two Of a Kind) sacó brillo de forma diametralmente opuesta a Armando o Adonis a la Roland 303.



Varios: Aciiid Bang (Needle Records, 1988)
Compilación europea de música hecha en Chicago. Está Adonis por partida doble con The Circle Jerks ("Acid Rout" y "Acid Man", pelotazos los dos), Acid Gang con las muy musculosas "Ghetto Ratz" y "Hangover Acid Trax", Scrappy & The Box Boys (acid de nueva cuna).




viernes, 8 de julio de 2011

Concierto recomendado: Fasenuova


Esta noche, el dúo de Mieres Fasenuova, actúa en las fiestas Montaña Sagrada que cada viernes pueblan la sala Nasti de ritmos de lo más variopinto. Ernesto Avelino y Roberto Lobo vienen desde Asturias a presentar "A la quinta hoguera", una muy personal visión de los universos oscuros e hipnóticos de Suicide o de los metálicos y sufridores de Esplendor Geométrico, con una carga de profundidad pocas veces vista en este país cuando hablamos de música electrónica.



Podéis descargaros el disco de Fasenuova desde este enlace, pero uno siempre prefiere recomendar la edición en vinilo. Si no la van a encargar por correo, pásense esta noche y adquieran una copia; no se arrepentirán.

http://discoshumeantes.bandcamp.com/album/fasenuova-a-la-quinta-hoguera



miércoles, 6 de julio de 2011

Algunas noticias (offtopic)


Como no solo de blogs personales vive el abajo firmante, hoy tengo que contarles un par de cosas.

La primera: este blog ha sido incluído en la blogosfera del amigo Frankie Pizá (http://www.conceptoradio.net), donde se podrán leer algunos de los artículos de esta bitácora con el objetivo de encontrar una difusión un poco más amplia de la que este modesto canal puede recopilar. Un simple intento de expandir horizontes que no afectará en nada la regularidad ni el tono de lo que aquí se publica.

La segunda va un poco de autobombo: a partir de hoy mismo, el abajo firmante empieza también a colaborar en un interesante proyecto, la web de cultura (desde cine y música, pasando por televisión, literatura o series de la pequeña pantalla) Número Cero.




Aprovecho también para dar las gracias a los nuevos visitantes del blog que poco a poco van empujando esto hacia arriba: casi 200 visitas diarias en el último mes me dan un poco más de fuerza para seguir dando la turra.

Banda sonora:



martes, 5 de julio de 2011

Veinte años de Frequencies (LFO)


WARPCD3. Ese número de referencia puede que, transcurridos veinte años, sea uno de las tres más importantes que el sello de Sheffield, Warp, haya editado jamás. El primer larga duración del techno europeo. Y es que hablar de "Frequencies" es hablar de una obra maestra absoluta de la música moderna. Muchos siguen empeñados en que quizá esto solo documente una parte de la historia de la electrónica de nuestros tiempos, en concreto la de esa injusta etiqueta (IDM) que desdordó revistas durante el lustro siguiente a 1991. Pero "Frequencies" va mucho más allá de los formalismos que una etiqueta confiere a un disco o el renombre con el que un grupo carga a sus espaldas.

Mark Bell y Gez Varley habían llamado ya poderosamente la atención en 1990 con sus dos primeros maxis, el precursor "LFO" (un track que Bell mandó a Nightmares on Wax: ellos, a su vez, lo mandaron a las oficinas de Warp) y el maravilloso EP "What Is House", con la que es para mí una de sus mejores composiciones, "Squeaky":



"Frequencies" es un majestuoso puente, bien asfaltado, mejor peraltado y con muchos carriles. La pintura se aprecia, blanca y brillante en cada uno de ellos. Las líneas son contínuas pero en este largo puente se pueden cruzar. Nadie te va a multar. Al pasar por él, uno ve el mar a los dos lados y siente, al bajar las ventanillas de su coche, que por una entra el aire del Atlántico. Nuestro acompañante va sentado a la derecha. Él nota la fresca brisa del Mar del Norte que yo no percibo todavía. El puente une, cual mastodonte de hierro armado, Europa y Estados Unidos.

Un trayecto sinuoso que nos lleva desde Sheffield hasta Chicago, con parada en Detroit. Este viaje se nos va a hacer extremadamente corto: son sólo 54 minutos. El señor a la entrada del peaje nos advierte: "seguro que volvéis, me han dicho que esta carretera es de época". Los accesos desde Sheffield son una montaña rusa de sensaciones y vocoders ("Intro"). Tomamos las primeras curvas con la electrosa "LFO", plagado de carriles analógicos y sintetizadores modulares anti-descarrilamiento. Un coche pasa por nuestro lado y nos avisa; "esto es "bleep-techno", amigo", alertados por tal frase nuestro reproductor salta de canción. "Simon From Sidney" debe ser bleep-techno. Suena majestuosa, radiante, excitante. También "Nurture" se alimenta de esa sensación de novedad y excitación constante. Las 808 crujen que da gusto, nos ponemos las gafas de sol y proseguimos no sin antes parar a repostar: elegimos 98 octanos y salimos hacia la siguiente ciudad raudos. Mientras tomamos una suave curva, avistamos "Freeze" y nos recuerda que Detroit ya no queda demasiado lejos.



Efectivamente, al girar a la derecha aparece "We Are Back". Detroit está ahí y en la entrada nos esperan Aux 88 y Juan Atkins con un arsenal de sintetizadores. "Pasen y vean", dicen. Para cuando salimos de Detroit, vemos un cartel que permite dar la vuelta a Sheffield, es la rotonda de "Tan Ta Ra", con un campanario bien grande al lado. Decidimos ignorarlo, pero ese sonido se nos instala en el subconsciente: ponemos el cuentakilómetros a cero, bebemos un trago de agua -nuestras bocas se han secado incomprensiblemente- y arrancamos dirección Chicago: "You Have To Understand", le digo a mi acompañante. La 303 se me queda clavada durante buena parte de los siguientes kilómetros. La voz de esa chica me pone en trance, me hipnotiza: creo que voy a necesitar una biodramina. Agarro la caja y tomo un par: "El Ef Oh!" me quita la caraja enseguida. Tiene los bajos tan gordos que ya no hay escapatoria posible, decidimos seguir adelante. Cuando la biodramina ha desaparecido de mis venas empiezo a sentirme mejor pero todavía estoy conduciendo por las afueras de Detroit. Pasamos por delante del edificio de Submerge y suenan "Love is The Message" y "Mentok 1". Jeff Mills y Mike Banks nos saludan desde la azotea, nada puede ir mal. Encaramos la parte final del trayecto con el sol dándonos en el parabrisas mientras pasamos unas vallas con un anuncio de vuelos a Ibiza: es "Think a Moment". La parte final del viaje es altamente satisfactoria, las sensaciones, inmejorables. Encaramos los últimos metros con "Groovy Distortion", Chicago está a la vuelta de una gran curva, el asfalto parece ya seda y la pintura de las líneas que separan los carriles ha desaparecido por completo. Embriagados de sentimientos, nos damos cuenta que hemos accedido ya a Chicago. Para cuando suena "Track 14" nuestro coche se ha quedado sin gasolina. Por fortuna, ya estamos ahí. Vamos a pernoctar un puñado de noches en el hotel "Frequencies". Es cómodo y dan un desayuno Continental sin parangón. Dicen que al salir te regalan biodraminas.



viernes, 1 de julio de 2011

Podcast TOM 02: Pional


De diamante en bruto a joya de la corona. De promesa en ciernes a estrella rutilante. Miguel Barros es uno de los mayores talentos con los que cuenta nuestra joven cantera de músicos electrónicos, la segunda y brillante generación de tocateclas que tras la avanzadilla, durante mediados de los años 90, de los  Cosmos, An Der Beat, Groof, DJ Loe y otros tantos, están re-escribiendo las páginas de la música electrónica española. Mano derecha del insigne sello catalán Hivern Discs, Miguel ha grabado además para Maripoza y Permanent Vacation, puede que uno de los mejores labels en la actualidad: su "Last House on the Left" ha recibido grandes críticas desde páginas especializadas, blogs, tiendas y merecido reconocimiento de compañeros productores y DJ's por toda Europa. Barros además, cuelga periódicamente en su página en Soundcloud edits y remixes de variado pelaje (Ariel Pink, Delorean, Clinic...) que de vez en cuando ofrece para sus seguidores en descarga gratuita.

En el podcast que ha preparado, los beats crecen suavemente amparados por un inicio de sonido espiritual (Mesita, Bibio, la nueva y deliciosa producción de Flying Lotus, Thundercat) para instalarse en ese sonido entre deep y kraut que tanto le sugiere (ElefVirgo Four remezclado por Caribou...), trance aliñado con 808 (Cupp Cave) kriptonita de Chicago (Farley Jackmaster Funk con el recientemente fallecido Darryl Pandy) y un delicado final con un edit exclusivo de Bibio. Disfruten.

Reupload en Mixcloud



Tracklist
1. Mesita: A Million Shades of Sky
2. Bibio: More Excuses
3. Thundercat: For Love I Come
4. Farley Jackmaster Funk feat. Darryl Pandy: Love Can't Turn Around
5. Cupp Cave: Dice Pool
6. Elef: Love Tool
7. Virgo Four: It's a Crime (Caribou Remix)
8. Owiny Sigoma Band: Wires (Theo Parrish Remix)
9. Braille: The Yeah 3000 RH
10. Lone: Angel Brain
11. Bibio: Mind Bokeh (Pio Basic Impro Edit)

http://www.myspace.com/pional
http://soundcloud.com/hivern_disc

Descarga directa: http://wtrns.fr/raSbSfD7WiK_U. Descarga inhabilitada / Download disabled